onsdag 29 maj 2013

Hittar tyvärr inte din google adress. Delar den med så fort jag har hittat den. Lägger upp arbetet här under tiden. Wassily Kandinsky Vasilij Kandinskij eller Wassily Kandinsky var född 4 december 1866 i moskva, död 13 december 1944, rysk målare, grafiker och konstteoretiker, verksam i Ryssland/Sovjetunionen, Tyskland och Frankrike. Som ung läste Kandinsky juridik i Moskva och bedrev etnografiska studier, innan han 1896 påbörjade sin konstnärliga utbildning i München. Under sina första år som målare och grafiker anslöt han sig till flera av tidens stilmässiga strömningar, samtidigt som han var inspirerad av ikoner och rysk folkkonst. Några år efter sekelskiftet började Kandinskys utveckling mot konstnärlig självständighet, vilken inleddes med en expressionistisk period ca 1906–09. År 1910 utförde han sin första abstrakta bild, en akvarell, och arbetade sedan med vad han kallade impressioner, improvisationer och kompositioner. Kandinsky strävade efter att skapa en icke föremålslig bildvärld där färgen, ytan och linjen skulle tala sitt eget språk i samklang med andra konstarter. Färgerna ger, enligt Kandinsky, uttryck åt fysiska och psykiska tillstånd och egenskaper. Han avsåg med sitt bildspråk att återge kampen mellan ande och materia genom visioner, ofta med apokalyptiska inslag, riktade till en materialistisk och kaotisk samtid. Hans konstnärskap var starkt influerat av idealistiska, mystiska och teosofiska strömningar. Sin konstteori, grundad i läran om sinnesanalogiernas realitet och med terminologin delvis lånad från musikteorin, formulerade han 1911 i skriften Über das Geistige in der Kunst, ett av den tidiga modernismens grunddokument. Många påstår att Wassily var den förste att måla abstrakt konst. Det har stått olika på olika källor. Jag kan helt enkelt dra slutsatsen att det tvistas mycket om han var först eller ej och att oavsett vilket så har han påverkat den abstrakta konsten enormt. År 1911 initierade Kandinsky tillsammans med Franz Marc i München konstnärsgruppen Der blaue Reiter. Vid första världskrigets utbrott återvände han till Ryssland, där han efter revolutionen engagerades i uppbyggandet av den nya statens konst- och museiväsende. Han återvände 1921 till Tyskland och anslöt sig året därpå till Bauhaus i Weimar, där han erhöll en professur. Under åren där påverkades Kandinskys formspråk av konstruktivismen mot en strängare stil med klart avgränsade former. För nazismen framstod Kandinskys bildskapande som "degenererat" och han utvandrade 1933 till Frankrike, där han verkade sina sista år som en av det moderna måleriets ledande gestalter. Lars Gunnar Nordström Jag måste först nämna att det har varit svårt att finna fakta om Lars. Han verkar vara en liten "doldis" inom konsten. Lars Gunnar Nordström är föddes 1924 i Helsingfors. Han studerade inledningsvis till inredningsarkitekt vid Centralskolan för konstflit, besökte Fria konstskolan och företog studieresor till New York och Paris. Nordström var uppvuxen i en arkitektfamilj och arbetade själv på olika arkitektkontor, bl.a. projekterade han möbler. Hans tidigaste måleriproduktion är kubistisk påverkad men denna fas övergår ganska snart till en klar, konstruktivistisk stil, som han i sitt måleri, skulptur och grafik konsekvent fortsatt med under åren. Sin första separatutställning med abstrakt konst höll Nordström 1949. Samma år vistades han i Paris, träffade betydande företrädare för den abstrakta konsten (bl.a. Alberto Magnelli) och såg en utställning av Victor Vasarelys konst; han fascinerades av Vasarelys rytmiska kompositioner och stil, som han själv eftersträvade. Vid denna tid kom han också första gången i kontakt med sina nordiska stilfränder: Olle Baertling, Robert Jacobsen, Richard Mortensen, Erik H. Olson m.fl. Med matematisk exakthet och få intensiva färger i en rik skala geometriskt uppbyggda plan skapar Nordström intryck av stark dynamik. Han har även utfört nonfigurativa skulpturer i järn, syrafast stål, akryl, aluminium o.a. material, av vilka många är skisser till mera monumentala arbeten. Skulpturerna är uppbyggda av formelement som han varierar och upprepar. Lars Gunnar Nordströms måleri är eftersökt på den nordiska auktionsmarknaden, såväl grafik som målningar säljs med framgång både i Sverige och Finland. Lars Gunnar Nordström har ställt ut flera gånger i Sverige och finns representerad i flera museisamlingar såväl i hemlandet som utomlands. L-G Nordström är en av de betydande Nordiska konstnärerna efter andra världskriget. Kan tyvärr inte hittar hur han har varit betydande. Jag hittar ingen fakta alls om denna bilden. Jag valde att göra en pastisch av den för att jag gillar den moderna känslan jag får av den. Det känns så arkitektonisk. Anledningen till att Lars skulpturerar på de sättet är nog för att han växte upp i en arkitektfamilj och jobbade ett tag med att projektera möbler. Jag hade mycket väl kunnat tänka mig att kunna ha den här i mitt framtida hem. Den känns mycket modern. De skarpa formerna och färgerna svart, vit grått är ju vanligt i många moderna hus. Igår hade jag en handbolls träning med en tränare från Kroatien. Han visade oss hur han tycker att man ska spela ett modernt försvarsspel. Han nämnde 3 principer, behärskar man dom är man en bra försvarsspelare. Principerna var täthet, bredhet och djup. Dessa principer har egentligen inte så mycket att göra med bilden. Jag ser två liknelser mellan skulpturen och de som jag träna på igår. Den första är att det är tre olika färger på skulpturen. Det är tre olika grundprinciper för att kunna spela ett modernt försvarspel. Den andra liknelsen är skultpuren och dess former är moderna. Igår lärde jag mig att spela modernt försvarsspel. Det är ju inte några speciellt stora liknelser men det är vad jag tänker på när jag ser bilden. Komposition 8 (Komposition 8) , juli 1923.Olja på duk, 55 1/8 x 79 1/8 inches (140 x 201 cm) Det här konstverket har Wassily Kandinsky gjort. Målningen heter Composition VIII. Bilden är en blandning av många olika former. Formerna förenas med varandra. Det är där ifrån jag tror målningen har fått sitt namn, Composition VIII. Det händer väldigt mycket överallt. Linjer som går “hullerombuller” och former som flyter ihop med varandra. Målningen är kaos med kontroll. Han har varit mycket nogrann. Inget kladd liksom. I bilden finns det många olika färger. Det finns även olika nyanser av några utav färgerna. De färgerna jag ser är lila, röd, blå, grön, rosa, orange liknande, brun, svart, vit, grå. De former som finns i målningen är cirklar, trianglar och olika typer av fyrhörningar. Wassily har även dragit böjda och raka linger som går lite “hullerombuller”. Vad jag ser är en persons tankar. Det kanske strider mot den abstrakta konsten. Den ickeföreställande konsten som oftast inte har någon betydelse. Men oavsett det här är min syn på bilden. Den här personer har mycket tankar på gång. De mörka färgerna står för de problem eller det som tynger personen. Eftersom att mörk färg förknippar man ofta med något dåligt, ond eller hemsk. I vänster hörna är det mycket mörkt. Jag tror det är något som tynger den är person enormt. T.ex. Kärleksproblem, det är hänt något traumatiskt under din uppväxt, någon håller på att gå bort eller någon/några behandlar dig mycket illa. Tanken har slagit mig att det här kanske kan vara Wassilys tankar. Jag har läst rätt så mycket om Wassily, jag finner inget traumatiskt i hans uppväxt. Jag hittar inte heller något som kan ha påverkat han just när han målade bild. Han kanske inte ens tänkte så själv när han målade bilden. Färgvalet kanske bara kom av sig självt. Jag tror att färgerna speglar de olika tankarna. T. ex. de gula står för optimistiska, glada, lyckliga, intellektuella tankar. Bilden får mig att känna en viss lättnad. Min tolkning av bilden var ju att det var många olika tankar. Jag är en person med väldigt mycket tankar på gång. Det gör mig glad att se att det finns fler som har mycket tankar på gång. Jag har inte alltid världens bästa koll på saker och ting, anledningen till det tror jag är för att jag har så mycket tankar på gång. I bilden ser jag ungefär samma. En person som det händer mycket runt omkring. Jag tror att Wassily har utgått ifrån en riktig person. Bilden får mig även att känna en viss sorg. För att om det är en persons tankar, så känner jag en visst medlidande med den personen. Wassily målade ju bilden under konservatismen. Det mörka i vänster hörna kanske har något med det att göra. Jag hittade bilden på lektion.se. Jag sökte på konsthistoria där och hittade ett bildspel. JAg fastnade just för denna målningen. Min första tanke var oj, kaos! Den är og svårt att måla av. Jag tyckte bara den va så go och sedan när jag hade tittat lite närmare kom jag på det här med att det kanske är en persons tankar. Jag tolkade det så i alla fall. Jag tror bilden är avsedd för in princip vem som helst. Jag tror barn älskar den tack vare att det händer så mycket. Ge folk en tankeställare. Think outside the box! Gör som ni vill, desto galnare desto bättre.




fredag 3 maj 2013

Konsthistoria

Jag ska göra en pastisch på ett av Wassilys verk. Målningen jag har börjat göra en pastisch av är Composition VIII. Det som ska färgläggas ska jag måla med akvarell. Med tanke på att det är i litet format( iaf om man jämför hans målning,140 x 201 cm) måste jag vara mycket noggrann. Jag kommer att fylla i de blyerts linjer jag har målat med tuschpenna.
Varför jag just valde den här målningen var för att jag fastna för den här bilden första gången jag såg den. Han varierar med olika former och färger. Det gillar jag. Valet av formerna och färgerna, faller mig verkligen i smaken.


Jag ska ju måla av Wassily också. Jag tänker att jag ska måla klart min pastisch först och sedan måla porträttet av Wassily.

måndag 15 april 2013

Wassily Kandinsky- några av hans verk

Konsthistoria

Hej! Idag var ju du inte på bildlektionen, därav fick vi ju jobba hemma istället. Jag har kollat runt lite på några olika konstnärers verk. Den som fascinerar mig mest är Wassily Kandinsky. Hans cola sätt att måla. Man får verkligen använda sin fantasi till fullo när man kolla på något utav hans verk. Jag kan se en likhet mellan hans verk och molnen. Man hittar något nytt hela tiden och det är man själv som fantiserar ihop något. Jag funderar på att göra ett eget Kandisky verk. Måla eller klippa ut olika former och klistra fast tillsammans på ett papper. Det ska hända mycket. Det ska vara kaos med kontroll. En annan ide jag har är att man skulle välja något utav Kandinskys verk och måla av. När jag först såg hans verk tänkte jag: oj, hur kan han ha blivit känd genom att bara kladdat på ett papper. Sedan när jag kollade lite närmare insåg jag att han har lagt ner mycket arbete på många av hans verk. Han målar något och sedan låter han oss som kollar på hans verk fantisera om vad det kan vara. Tex se på den här bilden, jag kan tänka mig att om 10 personer hade kollat på den har bilden hade vi minst haft 8 olika uppfattningar av den. Min tolkning av bilden, är att det är från en annan planet, som har kommit mycket längre än oss i utvecklingen.